MUSIC TECHNOLOGY AND PRODUCTION ADVANCED PRACTICE AND ENTERPRISE (PA6033_1)
Τίτλος: AUDIOVISUAL LIVE PERFORMANCE
Σε αυτό το post αναλύω την πρόταση μου για τελική εργασία του μαθήματος "MUSIC TECHNOLOGY AND PRODUCTION ADVANCED PRACTICE AND ENTERPRISE (PA6033_1)"
Η πρόταση μου απαιτεί την μελέτη επάνω στα εξής θέματα:
Performance Technologies:
· Όργανα: Θα χρησιμοποιηθούν μουσικά όργανα, συγκεκριμένα:
ακουστική κιθάρα, ηλεκτρικό μπάσο, midi πλήκτρα για την διεκπεραίωση της
μουσικής σύνθεσης του project.
·
Τεχνικές:
o
Live
Electronics: Ηλεκτρονικά μέσα σε
ζωντανές μουσικές παραστάσεις, όπως synthesizers, samplers και drum machines,
για να προσφέρουν νέο ήχο και δυνατότητες στην εκτέλεση
o
Live
Looping: Διαδικασία καταγραφής
και αναπαραγωγής ενός μουσικού μέρους σε επανάληψη σε πραγματικό χρόνο.
o
Audio
Processing & Effects: Η χρήση
ψηφιακών εφέ όπως Reverb, Delay, EQ (Equalization), Distortion και Compression
για να τροποποιήσουν τον ήχο, παρέχοντας έτσι μοναδικά μουσικά εφέ και
δυναμικές στον ήχο της παράστασης.
o
Interactive
Processing: Χρησιμοποιούνται
ειδικά συστήματα (όπως arduino sensors) που μου επιτρέπουν να ελέγχω τις
παραμέτρους του ήχου μέσω κινήσεων του σώματος.
o
Virtual
Instruments & Sound Libraries: Χρησιμοποιούνται εικονικά όργανα και βιβλιοθήκες ήχου για την παραγωγή
μουσικής
· Αυτοσχεδιασμός: Μέρος της μουσικής εκτέλεσης
είναι η χρήση αυτοσχεδιασμού και εκτέλεσης μουσικών θεμάτων κατά την χρήση των
μουσικών οργάνων.
Advanced Audio Technologies:
· Αναλογικός & Ψηφιακός Ήχος: Απαιτείται η
δρομολόγηση και χειρισμός αναλογικών σημάτων από μουσικά όργανα και μικρόφωνα
τα οποία ψηφιοποιούνται έτσι ώστε να πραγματοποιηθεί η σωστή αποθήκευση και
επεξεργασία τους.
· Ζωντανή Επεξεργασία Σήματος: Κατά την εκτέλεση του
performance ο ήχος και οι ηχογραφήσεις υπόκειται σε ζωντανή ψηφιακή επεξεργασία
χρησιμοποιώντας ψηφιακά εργαλεία για την παραμετροποίηση του σήματος.
Interactive Audio & Visual Tools:
· Ableton Live: Θα χρησιμοποιήσω το Ableton
Live ως κύριο πρόγραμμα ηχογράφησης και επεξεργασίας ηχητικού σήματος DAW.
· Max: Θα χρησιμοποιήσω την MAX MSP για δημιουργία MAX
FOR LIVE devices τα οποία θα αξιοποιηθούν κατά την εκτέλεση του performance
· Arduino: Θα κατασκευάσω ένα σύστημα απο arduino sensors μέσω
τον οποίων θα ελέγχω με interactive τροπο μερικές από τις παραμέτρους του
Ableton Live.
· Resolume: Θα κάνω χρήση του Resolume Arena για να
δημιουργήσω ένα visual performance το οποίο θα προβληθέι σε projector.
· DMX: Μεσω του πρωτοκόλλου DMΧ θα μπορέσω να χειριστώ
πολλαπλά φώτα στον χώρο δημιουργώντας επικοινωνία μεταξύ του προγράμματος
resolume και των συσκευών φωτισμού.
Creative & Art
Direction and Managment:
·
Πειραματισμός: Ο πειραματισμός αποτελεί βασικό πυλώνα της δημιουργικής διαδικασίας ενός
live performance. Δοκιμάζοντας τεχνολογίες και μουσικές ιδέες θα διαμορφώσω το
τελικό αποτέλεσμα το οποίο θα εκτελέσω κατά το performance μου
·
Καινοτομίες: Ενσωμάτωση νέων τεχνολογιών, όπως arduino sensors, live looping και διασύνδεση ήχου-φωτισμού μέσω Ableton και Resolume Arena. Χρήση πειραματικών μεθόδων για τη δημιουργία μιας διαδραστικής εμπειρίας.
·
Σχεδιασμός: Απαιτείται προσεκτικός σχεδιασμός όχι μόνο στο μουσικό μέρος του performance σε ότι αφορά την δομή, τονικότητα, μουσικά μέρη και χρόνος εκτέλεσης. Αλλά και στον σχεδιασμό των ηλεκτρονικών
συστημάτων και την σωστή επικοινωνία μεταξύ τους. Τέλος πολύ σημαντικός είναι ο
χρονικός σχεδιασμός προκειμένου να γίνουν όλα σε ένα συγκεκριμένο χρονικό
πλαίσιο.
·
Αξιολόγηση: Η συνεχής διαδικασία της αξιολόγησης είναι σημαντικό μέρος εκτέλεσης ενός τέτοιου
project έτσι ώστε να απορρίπτονται
οι ιδέες οι οποίες δεν προσφέρουν σημαντική πληροφορία πριν γίνουν αναπόσπαστο
κομμάτι της εργασίας.
·
Εξέλιξη: Είναι σημαντικό να προσέξω να μην επαναπαυθώ σε ενέργειες που ανήκουν στο comfort zone μου, αλλά να προσπαθήσω να εξελιχθώ μέσα από το project και να αποκτήσω καινούριες γνώσεις.
Composition & Design:
·
Ηλεκτρονική &
Ηλεκτροακουστική Σύνθεση: Θα γίνει χρήση ακουστικών
καθώς και ηλεκτρονικών οργάνων για την μουσική σύνθεση του performance
·
Ηχητικός Σχεδιασμός: Θα επεξεργαστώ ηχητικά σήματα έτσι ώστε να δημιουργήσω καινούριους ξεχωριστούς
ήχους τους οποίους θα χρησιμοποιήσω για την μουσική σύνθεσή μου.
· Γραµµικές & Μη Γραµµικές Εφαρµογές: Κατα την διαδικασία του
performance θα αξιοποιηθεί το μη γραφικό περιβάλλον του Ableton Live και κατα
την μίξη και επεξεργασία το γραφικό του περιβάλλον.
Networks, Ownership & Access:
· Επικοινωνία: Για την ολοκλήρωση του
project είναι σημαντική η επικοινωνία με άτομα που θα με βοηθήσουν όπως:
o
Ο υπεύθυνος καθηγητής του
μαθήματος καθώς και άλλοι καθηγητές της σχολής.
o
Γνώστες του αντικειμένου και
επαγγελματίες μουσικό-τεχνολόγοι οι οποίοι θα με βοηθήσουν με τυχών απορίες που
έχω
o
Άτομα που θα συμμετέχουν στο
project είτε ενεργά κατά την ώρα του performance (τραγουδιστές-μουσικοί) είτε κατά
την επεξεργασία αργότερα
Human-Computer Interaction
- Interdisciplinary Collaboration:
·
Διεπιστημονικές Συνεργασίες: Ένα μεγάλο μέρος του Project είναι η χρήση και η αξιοποίηση
ηλεκτρονικού εξοπλισμού, λόγο του οποίου μπορεί να χρειαστεί να επικοινωνήσω με
γνώστες του τομέα της πληροφορικής. Επίσης στο κομμάτι του μοντάζ θα χρειαστεί
να συνεργαστώ με βίντεο-λήπτες οι οποίοι είναι ειδικοί στην επεξεργασία της εικόνας.
Events Production:
·
Ήχος-Εικόνα-Φωτισµός: Αυτό το project αποτελεί μια αυτόνομη
εκδήλωση η οποία απαιτεί το στήσιμο και τον χειρισμό εξοπλισμού που αφορά τον
ήχο (ηχεία, ακουστικά, μουσικά όργανα και άλλα), την εικόνα (projection, λαπτοπ κ.α.) και
φωτισμό (DMX συσκευές φωτισμού, συγχρονισμός και χειρισμός τους)
·
Δημιουργική Διαδικασία: Αφορά τη σύλληψη της ιδέας, τη σύνθεση, την επιλογή τεχνικών μέσων και
τον σχεδιασμό της ηχητικής και οπτικής παρουσίασης. Περιλαμβάνει τη σκηνική
διάταξη, τη ρύθμιση φωτισμού και τη διασύνδεση του ήχου με τα οπτικά στοιχεία.
Aesthetics:
·
Τρόποι Σκέψης: Αναφέρεται στις αισθητικές επιλογές που καθορίζουν την ταυτότητα του έργου,
όπως η σχέση ήχου-εικόνας, η αλληλεπίδραση τεχνολογίας και η συνολική εμπειρία
του θεατή.
·
Πειραματισμοί: Εξερεύνηση νέων τεχνικών, εργαλείων και συνδυασμών ήχου, εικόνας και
αυτοσχεδιασμού. Περιλαμβάνει τη χρήση ασυνήθιστων μέσων, όπως τα arduino sensors και το live audio processing.
· Στρατηγικές: Σχεδιασμός της δομής και ροής
του performance, κατανομή ρόλων και οργάνωση των ηχητικών και
οπτικών στοιχείων ώστε να δημιουργείται μια συνεκτική καλλιτεχνική εμπειρία.
Θέμα:
Για την εργασία αυτή θα συνθέσω, θα δημιουργήσω και θα εκτελέσω ένα live performance στο Daw ableton.
Για την μουσική σύνθεση θα χρησιμοποιήσω ένα midi πλήκτρο, ένα midi pad device, ένα ηλεκτρικό μπάσο και μία ακουστική κιθάρα.
Στο live performance θα συμμετέχει ένας/μία τραγουδιστής/τριά ο/η οποίος/α θα εκτελέσει το τραγουδιστικό κομμάτι.
Θα κάνω ζωντανή επεξεργασία ήχου χρησιμοποιώντας Assignable knobs και faders που μου παρέχονται από τις midi συσκευές. Θα κάνω ζωντανή επεξεργασία του ήχου χρησιμοποιώντας ανάθεση παραμέτρων του ableton στο σύστημα arduino sensors που δημιούργησα για το project 2 του ίδιου μαθήματος στο δεύτερο εξάμηνο. Επίσης θα δημιουργήσω ένα καινούριο aruino pedal το οποίο θα χρησιμοποιώ για να περνάω στο επόμενο track κατα την ηχογράφηση του looping.
To ableton θα αλληλοεπιδρά με την προβολή του προτζέκτορα μέσω του προγράμματος resolume arena.
Το resolume arena θα αλληλοεπιδρά με τα φώτα του χώρου μέσω σύνδεσης dmx. Θα γίνει σχεδιασμός φωτισμών.
Το performance θα ηχογραφηθεί και θα μαγνητοσκοπηθεί με 3 κάμερες και στην συνέχεια θα γίνει μίξη του ήχου και μοντάζ του βίντεο προκειμένου να μπορεί ο ακροατής να παρακολουθεί το τι γίνεται επάνω στην σκηνή καθώς και στα προγράμματα του υπολογιστή μέσω καταγραφής οθόνης obs.
Ο χώρος που έχω επιλέξει για το Project είναι η θεατρική σκηνή στο υπόγειο του "Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης" ο οποίος χώρος παλιά ήταν πάρκινγκ αλλα τώρα έχει επεξεργαστεί κατάλληλα ώστε να φιλοξενεί θεατρικές παραστάσεις.
Σχεδίασα μία πρόχειρη κάτοψη χρήσης εξοπλισμού για το project.
- Αναζήτηση τραγουδιστή/στριας κατάλληλου για το project
- Σύνθεση καινούριου τραγουδιού, μουσική και στίχοι
- Δημιουργία Δομής τραγουδιού
- Demo εγγραφή όλων των μουσικών μερών.
- Εγγραφή μουσικών στοιχείων που δεν θα παιχτούν live και προγραμματισμός τους.
- Δημιουργία AI VOX demo για αποστολή σε τραγουδιστή/στρια
- Ανακατασκευή του arduino συστήματος του πρώτου εξαμήνου
- Κατασκευή και δοκιμή του Arduino pedal
- Απόφαση ανάθεσης arduino sensors σε ableton.
- Δημιουργία του resolume project και ανάθεση λειτουργιών και εφέ.
- Σχεδιασμός φωτισμού.
- Δημιουργία αναλυτικής λίστας όλου του εξοπλισμού
- Δοκιμή όλων των συστημάτων μαζί
- Πρόβα του τελικού performance με τραγουδιστή/στρια
- Εκτέλεση performance
Αποφάσισα πως το τραγούδι θα είναι hip hop Rap. Αναζήτησα και βρήκα τον Rapper ο οποίος θα εκτελέσει το κομμάτι και επικοινώνησα μαζί τους για τις διαδικασίες.
- Ηλεκτρακουστική Κιθάρα
- Ηλεκτρικό Μπάσο
- Kick, Snare, Clap, Hihat (Ableton Samples)
- Piano (Kontakt 7, Noire Library)
07/04/2025:
Προϊόντα που χρησιμοποίησα για την κατασκευή της συσκευής.
· Uno Compatible Board
Λόγο του ότι η κορυφή της συσκευής αποτελείται από τέσσερα knobs που πιάνουν χώρο δεν χρειάστηκε να βρω κάποιο μικρό Arduino, έτσι χρησιμοποίησα μία απομίμηση από Arduino UNO 3 κανονικού μεγέθους. Χρησιμοποίησα απομίμηση καθώς δεν χρειάζεται να υπάρχει σειριακή επικοινωνία με υπολογιστή οπότε ο μικροεπεξεργαστής του κινέζικου Arduino μου είναι αρκετός.
· Potentiometer Linear Mono
Ποτενσιόμετρο το οποίο θα αξιοποιηθεί σαν knob το οποίο έχει γραμική απόκριση οπότε είναι σταθερή η αύξηση της στάθμης καθώς αυτό περιστρέφεται.
· MAX 485 Module
Το Arduino παράγει τάση ρεύματος 3,3 και 5 volt. Από την άλλη ένα σήμα DMX αποτελείται από αλλαγές μεταξύ ±1.5V έως ±5V. Για τον λόγο αυτό χρειάζομαι έναν μετατροπέα τύπου RS-485 transceiver ο οποίος θα μετατρέψει το ρεύμα του Arduino σε ρεύμα που μπορεί να αναγνωρίσει μία DMX συσκευή.
· Καλώδιο DMX με θηλυκό βύσμα (έξοδος)
· Μετασχηματιστής 12v για τροφοδοσία του Arduino
· Junction Box 100x100x50mm
Πλαστικό κουτί κατασκευής για να τοποθετήσω όλα τα εξαρτήματα.
Δημιούργησα ένα σχεδιάγραμμα με βάση το οποίο ολοκλήρωσα την κατασκευή του device.
Αφού ολοκλήρωσα την κατασκευή, ζήτησα από το chatgpt τον κώδικα για το IDE
Ανέβασα στην ιστοσελίδα μου μια μικρή παρουσίαση με ένα βίντεο για το device.
https://www.giorgosbatzios.com/arduino-projects/project-one-f5w4d-gewle-6b7sb
Εγώ σύνδεσα το καλώδιο IO στο πιν 2 και όχι στο 4 όπως δείχνει επάνω στο σχεδιάγραμμα για να μπορέσω αργότερα να το συνδιάσω με τους άλλους αισθητήρες.
Ο κώδικας του:
06/05/2025:
Ο ράππερ με τον οποίο είχα επικοινωνήσει ακόμα δεν μου έχει στείλει υλικό οπότε τον ενημέρωσα πως θα πρέπει να βρω κάποιον άλλο καλλιτέχνη να αναλάβει το προτζεκτ.
Ξεκίνησα την αναζήτηση μου ψάχνοντας καλλιτέχνες στο τικ τοκ στο ινσταγκραμ και στο facebook και έστειλα μήνυμα και περιμένω απάντηση. Επίσης ρώτησα γνωστούς μου αμα έχουν φίλους οι οποίοι ασχολούνται με αυτό τον τομέα.
07/05/2025:
Ένας φίλος μου με ενημέρωσε πως έχει άνθρωπο ο οποίος ενδιαφέρεται οπότε επικοινώνησα μαζί του, του έστειλα το demo και τώρα περιμένω να λάβω υλικό.
11/05/2025:
Δημιούργησα το MAX PATCH το οποίο θα αξιοποιήσω για να συνδέσω τα συστήματα arduino με το ableton live και το resolume arena.
Στο πρώτο μέρος
ζητάω από την max να κάνει print τις διαθέσιμες θύρες και αφού είδα ότι το
arduino μου είναι στην θύρα b, έθεσα το Object να λαμβάνει πληροφορίες από αυτήν την
θύρα. Σε συνδυασμό με ένα object metro λαμβάνουμε καινούρια πληροφορία από το
arduino κάθε 10 ms.
Στο δεύτερο μέρος
χρησιμοποιώντας το object unpack, διαχωρίζω το output του arduino σε μέρη
προκειμένου να κρατήσω μόνο τους αριθμούς με ενδιαφέρουν. Έτσι καταλήγω να έχω 2
numbers τα οποία αντιστοιχούν σε: Απόσταση και επαφή.
Στην συνέχεια με
το object scale μετατρέπω τις το εύρος τιμών που μου δίνουν οι σένσορες σε
εκατοστά και μοίρες, σε τιμές που μπορώ να αξιοποιήσω σε midi πληροφορία.
Για παράδειγμα, ο
σένσορας απόστασης μου δίνει τιμές από 1 έως 400 εκατοστά. Πέραν του ότι δεν
πρόκειται να κάνω τόσο μεγάλη κίνηση αυτός ο αριθμός δεν με εξυπηρετεί σε κάτι,
οπότε θέτω ότι από τα 10 έως τα 30 εκατοστά θέλω να μου δίνει τιμές από 127 έως
0. Άρα όσο πιο κοντά πάω το χέρι μου τόσο η τιμή ανεβαίνει μέχρι να φτάσω τα 10
εκατοστά. Μετά πρόσθεσα 2 if objects προκειμένου να οριοθετήσω το εύρος τιμών
που λαμβάνω.
Στο τρίτο μέρος
θέλω να διοχετεύσω στο object “ctlout” τις τιμές που έχω λάβει. Για παράδειγμα όταν το
αριστερά number λαμβάνει μία τιμή 70 από τον σένσορα απόστασης, συνδυάζεται με έναν
αριθμό controller και δημιουργεί
την εντολή "1 70" το οποίο σημαίνει ότι το ρυθμιστικό 110 έχει πάρει
τιμή 70.
Στο τελευταίο μέρος αφού έχουμε την midi πληροφορία θέλουμε να την μεταφέρουμε εκτός του max. Οπότε χρησιμοποιώ το object ctlout το οποίο έχει ως output το “from max 1” μέσω του οποίου θα μεταφέρω την πληροφορία μέσα στο ableton και το “from max 2” το οποίο θα καταλήξει στην midi είσοδο του resolume.
Σαν πηγή βίντεο χρησιμοποίησα την εξής εικόνα που
βρήκα στο διαδίκτυο.
Μεταβαλλόμενα Effects:
Χρησιμοποίησα 3 video effects τα οποία ενεργοποιούνται και απενεργοποιούνται
μέσω του κουμπιού bypass καθώς το resolume δέχεται midi εντολές από το Ableton. Το πρώτο εφέ χρωματίζει την εικόνα μπλε και
ενεργοποιείται κάθε φορά που εκτελείται η νότα του kick. Αντίστοιχα το επόμενο εφέ κάνει την εικόνα κόκκινη
όταν εκτελείται το snare και το τελευταίο effect που ονομάζεται "distortion" δημιουργεί εφέ glitch κάθε φορά που παίζει το Hi-Hat.
Επίσης πρόσθεσα ένα effect που λέγεται "kaleidoscope" και το οποίο δημιουργεί εφέ καλειδοσκόπιου
το οποίο ενεργοποιείται όταν ακουμπήσω τον σένσορα επαφής καθώς το resolume δέχεται midi σήμα από το Arduino μέσα
του “from max 2” από
την max msp/
MIDI MAPPING:
Μέσα από το μενού shortcuts -> Edit MIDI έθεσα το mapping για την Midi πληροφορία που δέχεται το resolume από το ableton.
1. Colorize Blue <- Νότα Kick
2. Colorize Red <- Νότα Snare
3. Distortion <- Νότες Hi-Hat
Έθεσα ως output την δεύτερη οθόνη μου προκειμένου να βλέπω στα
δεξιά μου το αποτέλεσμα.
09/06/2025:
Σκοπός είναι τα δυο flat par φώτα που βρίσκονται αριστερά μου να
ανταποκρίνονται χρωματικά και σε ένταση σε σχέση με αυτό που προβάλει η δεύτερη
οθόνη στα δεξιά μου. Για τον λόγο αυτό δημιούργησα ένα καινούριο fixture από το fixture editor το οποίο αποτελείται από 4 κανάλια RGBW όπως είναι και τα φώτα που επέλεξα και ο χρωματισμός και η ένταση τους θα
ορίζεται από 1 πίξελ.
Στην συνέχεια μέσα από το μενού advanced output δημιούργησα ένα καινούριο lumiverse το οποίο κάνει broadcast σε όλες
τις διαθέσιμες dmx συσκευές
και τοποθέτησα την πηγή του φωτός σε ένα σημείο που υπάρχει έντονο χρώμα. Θα
μπορούσα αντί για broadcast να
χρησιμοποιήσω την επιλογή IP Adress και να θέσω την IP του NET-X II. Παρόλα αυτά δεν
υπάρχει άλλο DMX splitter στο σύστημα οπότε μπορώ να επιλέξω το broadcast. Πρόσεξα η έξοδος της εντολής να είναι στο universe 1 όπως είναι και
το NET-X II στην έξοδο 1.
Πρώτα έστησα τα φώτα με την διαμόρφωση που
σκέφτηκα πως θα με εξυπηρετήσει. Συγκεκριμένα τοποθέτησα δύο flat par στα αριστερά μου από την μεριά που είναι η κύρια
κάμερα έτσι ώστε να με χρωματίζουν και μπροστά μου στα 5 μέτρα τοποθέτησα το profile φως για να μου παρέχει γενικό λευκό φωτισμό όταν
ενεργοποιήσω το Arduino device που κατασκεύασα για αυτό τον λόγο.
Μετά έθεσα όλα τα φώτα στο dmx κανάλι 1. Λόγο του ότι
θα χρησιμοποιήσω άλλο controller για τα profile και για τα flat par δεν χρειάζεται τα φώτα να βρίσκονται σε διαφορετικό channel καθώς δεν υπάρχει
επαφή στην εντολή που λαμβάνουν. Όποτε σαν αποτέλεσμα έχω τα 2 flat par να δουλεύουν μαζί και το profile να δουλεύει ανεξάρτητα.
Στην συνέχεια σύνδεσα τα δυο flat par με dmx καλώδιο το οποίο καταλήγει στην 1η έξοδο του DMX network splitter και το profile με την συσκευή DMX CONTROLLER από Arduino που κατασκεύασα ο ίδιος.
ΜΙΞΗ
Για την μίξη ξεκίνησα προσθέτοντας eq στα κανάλια που το είχαν ανάγκη αφαιρώντας
συχνότητες οι οποίες είναι ενοχλητικές στο άκουσμα και ενισχύοντας συχνότητες
οι οποίες κολακεύουν το εκάστοτε μουσικό element.
Στην συνέχεια πρόσθεσα compression στα tracks που χρειάστηκε πρώτον για να μειώσω
την δυναμική περιοχή σε όργανα όπως την κιθάρα και δεύτερον για να ενισχύσω το transient θέτοντας ένα μέτριο attack σε όργανα όπως η μπότα και το snare.
Πρόσθεσα sidechaing compression στο κανάλι του μπάσου το οποίο ενεργοποιείται κάθε φορά που εκτελείται το kick, διότι είναι και τα
δυο elements τα οποία περιέχουν low end, έτσι για να μην
υπάρξει πρόβλημα στις χαμηλές συχνότητες πρέπει το ένα να υποχωρεί όταν
εκτελείται το άλλο.
ΜΑΣΤΕΡΙΝΓΚ
Για το μάστερινγκ χρησιμοποίησα το Plugin OZONE 9.
Πρώτα πρόσθεσα ένα eq το
οποίο στην παρακάτω εικόνα μπορεί να φαίνεται κάπως δραματικό με την πρώτη
ματιά, αλλά στην πραγματικότητα οι αυξομειώσεις είναι πολύ μικρές τις τάξεως
των 1-3db.
Μετά πρόσθεσα compression έτσι ώστε να δέσω τα όργανα μεταξύ τους.
Και τέλος χρησιμοποίησα ένα limiter έτσι ώστε να
ενισχύσω το σήμα όσο πιο κοντά μπορώ στα -14 db LUFS χωρίς όμως να γίνει clipping.
Σε αυτό το σημείο το μάστερ είναι σχεδόν έτοιμο
αλλά η ρύθμιση του loudness που έκανα αφορούσε μικρή χρονική διάρκεια στο
δυνατότερο μέρος του τραγουδιού το οποίο σημαίνει πως το integrated loudness εν τέλη δεν θα είναι στα -14 db LUFS.
Για τον λόγο αυτό πρόσθεσα το track μέσα στο πρόγραμμα Izotope RX11 όπου μέσα από την λειτουργία loudness control έθεσα το integrated loudness στα -14 db LUFS και το peak loudness στα -1 db LUFS.
Εισήγαγα τα βίντεο και τον ήχο μέσα
στο πρόγραμμα, τα συγχρόνισα και έφτιαξα εναλλαγές μεταξύ αυτών προκειμένου ο
ακροατής να μπορεί να βλέπει διαφορετικές γωνίες από το performance μου.
Αφού έκανα το μοντάζ χρησιμοποίησα την
λειτουργία auto στο lumetri color έτσι ώστε το πρόγραμμα αυτόματα να
διορθώσει τον φωτισμό και τα χρώματα του βίντεο.




Comments
Post a Comment